大道寻音

周雨思

不用会乐器，无需考乐理，也能听懂音乐

第一次打开周雨思的视频是 9 月开学季，微信视频号里朋友们纷纷点赞，它的标题是“没想到吧？！《送别》和《自新大陆》借鉴的都是黑人音乐”，于是好奇点入，结果一发不可收拾，随即把它推给朋友、家中的小朋友和父母，我惊奇地发现观众从十岁到七十岁，没有一个人不说有趣的，“哦，原来音乐还可以这样听。”

但如果你将周雨思的视频进行剖析，除了“标题党”之外，她的视频制作似乎并不符合短视频的标准规律 ：动辄超出五分钟的时长，也没有用视觉奇观做诱因，甚至画面制作略显简单粗糙，然而有趣的人往往能像车上的导航那样提供有用的线索，牢牢吸引住观看者的眼睛。“所谓的专业人士，对大众需求的理解往往存在偏差。”早在美国伯克利音乐学院学习当代表演时，周雨思就观察到了这一现象，“即使是在全球顶尖的音乐学院这种看似很包容很开放的地方，依然存在这些偏见。”在周雨思毕业前，教授曾告诉大家，伯克利毕业演出的历史上还没有出现过独奏的形式。由于场地在户外，观众人数较多，重奏的形式、华丽的舞台效果往往更吸睛。但对这一思维定式，周雨思抱着怀疑 ：“这真的是观众内心的真实需求吗？”最后，周雨思不仅成为了伯克利历史上第一个在毕业音乐会上进行独奏表演的毕业生，还成为了当场反响最热烈的演奏者。

类似这样直击本质的辨思一直发生在周雨思的日常中。周雨思做音乐教育的初衷也来自此 ：“在艺术圈或音乐圈里，好像一直是专业的人才有话语权，才有资格去感受和评价，专业人士和观众之间是非常割裂的。对大众来说，掌握乐器、懂得乐理的总是少数人，那么我们就要把绝大多数人拒之门外吗？我希望通过我的努力让大家发现，其实每个人都有能力欣赏和理解不同风格的音乐。”这样的做法与现在社会上那一套自上而下的教育逻辑完全不同，尽管已经具备深厚的专业积淀，但周雨思的难题是“如何找到大众的真实需求？”“如何跳出局内人的习惯，拥有局外人的视角？”周雨思分享说，她的团队里除了她本人，其他人都不是音乐专业的，但“每个人都会给出很好的建议，帮助我找到大众更易于接受的表达方式”。除了团队内部的把控之外，周雨思还开设了多个粉丝群，并定期跟粉丝进行深度的交流。

这样理性的思维与周雨思大学时就读的专业息息相关。“其实，很多人都不知道我从小数学很好，在大学里读了两个专业，经济学和钢琴表演。做任何事情万变不离其宗，我比较看重的是它执行时的一个底层逻辑，包括‘到底能够解决什么样的问题？’‘是不是真实存在的问题？’‘什么东西是实际上对这个事情有帮助的？’你得为这些目的去服务，其实理性才是通往让事情变得更有趣的途径，但是很多人做事情不太会去思考这些。很多时候往往只是变成了一种理论上的推演，所以事情也会变得非常枯燥。其实音乐也是同样的道理，比如我身边很多人觉得你要学习音乐就得去学一下乐理，才能够帮助自己提升，但实际上发现学了乐理之后，听什么还是听不懂。”正是这样的思维习惯使得周雨思在制作内容时始终围绕大家普遍的疑问和困惑。在她看来，音乐科普绝不仅仅是关于名词解释和书本上的知识，而是帮助更多人打开聆听的世界，构建自己的音乐素养。“至于能聆听多少、愿意听多少，这是大家自己的事。但我能帮大家迈出第一步的门槛就足够了。”

音乐科普绝不仅仅是关于名词解释和书本上的知识，而是帮助更多人打开聆听的世界，构建自己的音乐素养。

InStyle:  音乐人，钢琴家，知识传播者，教育工作者，你身兼多重身份，那么你对自我最明确的定位是什么？

周雨思 : 这些标签对我来讲，只是我这个人底下的很多不同的身份，是不同的人认识我的一种方式。而我对于自己最明确的定位还是我这个人本身，我会喜欢很多东西，会充满好奇，然后如果觉得这件事情非常有意思有意义，就会去努力做好，所以在我的名字底下所有的这些身份都是代表一份认真的选择和对待，如果我觉得要加个前缀的话，那便是有趣的周雨思。

InStyle:  从拒绝伯克利音乐学院的 offer ，到回国创办源未并成为音乐科普博主，这里面的心路历程可以分享一下吗？

周雨思 : 我很早就观察到音乐和艺术给大家的印象永远都是高高在上、不食人间烟火。但音乐里所有这些好的内容，最神奇和最精华的地方是在于如何去传播，而不仅仅说它是什么。我看到了这个世界上不缺乏任何一个音乐家，也不缺乏任何一个培养音乐家的人，但是非常缺乏的是听众。如果你真正热爱一件事情，你就会想让它变得更好，而不是简单地将自己变得更好。如果我继续走非常专业的那一条道路，那么我自己的事业发展会特别好，但是有很多其他问题是没有办法去触及的，所以我希望自己成为一个能解决这些问题的人，去影响更多的人，去培养他们的音乐审美，对音乐感兴趣，然后再为后续可能的深度教育铺路。

InStyle:  有没有走过黑暗期或瓶颈期？如何打破？

周雨思 : 我走过的一段黑暗期是“我该如何从一个局内人的身份跳出，回归到一张白纸的那种状态”。这也是我觉得任何领域的人想要做好事情，需要有的一种状态，需要角度的互相切换。从内看外不难，但跳脱出从外看内，往往很难。你非常容易就会回到惯性思维，用专业的东西解释专业的东西，因为这个相对更容易。有太多的人觉得我们这种方式没有什么技术含量，不值得一做，尤其那些做专业音乐的人，他们觉得我这样是拉低了古典音乐、爵士乐的门槛，这群人往往也是我科普教育路上最大的障碍，甚至会直接在评论区里谩骂。但我依旧是一步步让自己摆正位置，每一个选题都做好充分探讨和实践，并不断去挑战是否有更好的方式。现在大家习惯性地喊我周老师，觉得在我这里学到很多，其实我做这件事情的整个过程也是对我自己很好的一种启发，我在很多时候都是在重新理解我以前认为理解的东西。